About Me

gambar koala

Huruf Komik: Cara Memulai Dengan Menulis Huruf di Buku Komik

Semua seniman buku komik yang hebat tahu beberapa hal tentang menciptakan apa yang ingin dilihat pembaca. Tentu saja, penempatan panel dan seni itu penting, tapi bagaimana dengan hurufnya? Komik huruf adalah garam dan lada dari buku komik Anda - tanpanya, hanya ada gambar dan tidak ada rasa nyata. Terlihat dominan di semua buku komik adalah huruf kapital.
Teks buku komik biasanya ditulis dengan huruf kapital tanpa serif (tanda silang pada huruf I dan yang lainnya), dan ditempatkan di balon atau kotak. Itu adalah norma untuk teks yang diucapkan dalam komik dan tindakan atau back-story ditekankan secara berbeda, baik dengan huruf tebal atau miring. Balon dan kotak memiliki kepentingannya sendiri juga. Berbagai jenis balon digunakan untuk tindakan yang berbeda, ada balon ucapan dan balon pemikiran dan masing-masing balon penting bagi bagian komik yang berbeda. Selain itu, ada kata-kata tindakan dan simbol tata bahasa untuk memberi sinyal pola-pola bicara dalam teks yang Anda tidak akan dapat mengalami sebaliknya. Inilah yang membuat buku komik hebat.
Jika Anda ingin membuat buku komik sendiri, huruf komik itu penting. Huruf kapital yang tidak berkembang atau bersilang adalah norma. Pengecualian untuk aturan di sini adalah huruf "I". Ketika menggunakan huruf I dalam sebuah kata, itu harus ditulis dengan tanpa serif, namun, ketika digunakan sebagai kata ganti tunggal, sebuah palang standar saya harus digunakan. Saat menulis komik dengan tangan, seorang seniman harus sangat berhati-hati untuk tidak membiarkan beberapa huruf berjalan bersama - huruf "D" harus dapat dibedakan dari "O" dan seterusnya. Selain huruf yang semuanya huruf kapital, penekanan pada ucapan juga paling penting. Penekanannya adalah huruf tebal dan miring, dan jarang teksnya tebal atau miring, tetapi biasanya keduanya. Beberapa kata diperbesar untuk menunjukkan penekanan, seperti ketika karakter akan berteriak, dan mematuhi aturan tentang huruf miring atau tebal.

Balon & Kotak

Balon dan kotak juga merupakan masalah besar. Ada beberapa jenis balon ucapan yang digunakan dalam buku komik. Balon pidato reguler harus berada di dekat kepala speaker dan menunjuk padanya - menunjuk ke arah lain atau pada karakter tangan atau bagian tubuh lainnya adalah kecerobohan dalam buku komik huruf. Jika pengeras suara berada di belakang pintu, Anda dapat memilih untuk menggunakan bentuk bintang di ujung ekor balon untuk menunjukkan bahwa pengeras suara itu "off camera". Balon meledak dapat digunakan untuk menunjukkan ketika seseorang berteriak, dan balon berbentuk awan dengan gelembung setelahnya digunakan untuk pemikiran pribadi karakter. Balon-balon ini dapat dilapisi dengan bagian atas kotak atau bahkan terhubung - tergantung pada batasan ruang artis dan apa yang perlu dikatakan. Jika ada banyak teks untuk dimasukkan ke dalam balon, beberapa artis akan mencetak teks terlebih dahulu,
Kotak biasanya menunjukkan cerita belakang atau keterangan, menampilkan lebih banyak informasi dalam komik yang tidak akan Anda dapatkan hanya dengan melihat karya seni. Kadang-kadang disertai dengan tanda bintang, kotak-kotak itu mungkin menunjukkan nomor halaman lain atau catatan kaki penting lainnya yang dibutuhkan pembaca. Hal-hal seperti "stempel waktu" referensi rujukan berhadapan dengan karakter atau bahkan pidato naratif oleh satu karakter atau yang lain. Kata-kata dalam kotak ini biasanya dicetak miring, tetapi bisa huruf kecil atau memiliki drop caps juga.

Simbol & Efek Suara

Simbol dan efek suara juga penting untuk seni buku komik. Simbol-simbol seperti "kunang-kunang" dan elips digunakan untuk menunjukkan di mana karakter akan menarik napas dalam-dalam atau pidatonya tidak akan menghasilkan apa-apa. Ini tidak sama dengan menggunakan tanda hubung ganda untuk menunjukkan pidato berhenti sama sekali. Jika Anda akan mencoba membuat karakter bergumam atau mengatakan sesuatu dengan pelan, maka Anda akan memasukkan huruf kecil ke dalam balon besar. Tanda tanya ganda atau yang dipasangkan dengan tanda seru digunakan untuk menunjukkan ketika seseorang meneriakkan pertanyaan, dan not musik digunakan untuk menunjukkan bersiul jika sendirian, dan bernyanyi ketika bergabung dengan kata-kata. Selain semua ini, angka harus ditulis - satu-satunya angka yang biasanya Anda lihat dalam buku komik adalah waktu.
Walaupun menggunakan efek suara, idenya tetap sama, meskipun efek suara tidak sering muncul dalam balon ucapan kecuali orang yang membuatnya, seperti dengan batuk atau membuat suara lain. Efek suara seperti poni dan kerincingan ditulis seperti yang akan terdengar, dalam teks berwarna dan mencolok sehingga mereka terlihat dan dominan - pembaca harus tahu ada sesuatu yang membuat suara. Kata-kata efek suara dirancang untuk mengemas pukulan, dan mereka sering diambil secara terpisah dari teks-teks lain dan sebagian besar transparan untuk komik sehingga Anda dapat melihat seni di baliknya. Ini, kecuali tentu saja suaranya sangat keras sehingga tidak bisa menghindarinya, dan Anda mungkin merasa gelap dan berani.
Tulisan dalam buku-buku komik dulu terutama dilakukan dengan tangan, dan sementara beberapa menggunakan font dan komputer untuk menambahkan teks ke dalam seni mereka, tidak ada yang seperti menggunakan pena untuk mengeluarkan balon-balon itu dan menambahkan pidato ke sebuah novel grafis. Ada gaya yang berbeda yang digunakan oleh banyak seniman yang berbeda dan dapat dicontoh dengan tetap mengikuti aturan yang ada untuk jenis seni ini. Sementara metode telah berubah selama bertahun-tahun, jelas bahwa penulisan buku komik adalah pekerjaan yang elit dan harus dilakukan dengan hati-hati, jangan sampai Anda kehilangan rasa buku komik dan akhirnya menyeberang ke tanah tak bertuan - pembaca buku komik adalah spesifik dan tahu apa yang mereka senang melihat ketika mengambil novel grafis favorit mereka. Membengkokkan aturan terlalu banyak bisa membuat buku komik Anda tidak enak dibaca, tapi jangan berkeringat - contoh terbaik ada di luar sana.

Buku yang Direkomendasikan

Dc Comics Guide untuk Mewarnai dan Menulis Komik oleh Mark Chiarello, Todd Klein & Jim Steranko

Ini adalah panduan yang bagus untuk mereka yang ingin menjadi pewarna atau komik huruf, tetapi tidak tahu harus mulai dari mana. Dalam buku ini, Anda akan belajar sedikit tentang teori pewarnaan komik - cara menggunakan warna untuk menciptakan suasana hati yang dinamis tanpa membuat seni terlihat berantakan. Lusinan contoh warna penuh disediakan untuk menunjukkan kontras antara pekerjaan warna yang baik dan pekerjaan warna yang buruk. Juga memberikan info tentang cara membuat font Anda sendiri untuk digunakan dalam huruf. Ini juga memberikan informasi tentang alat apa yang akan berguna untuk pewarnaan dan huruf komputer. Sebagian besar ini dilakukan pada komputer hari ini, sehingga perangkat lunak yang sesuai direkomendasikan. Jika Anda sudah memiliki gagasan tentang alat apa yang ingin Anda gunakan, mungkin lebih baik untuk melanjutkan mendapatkan panduan tentang perangkat lunak spesifik yang akan Anda gunakan jika Anda ingin lebih pada sisi teknik.


Huruf Buku Komik: The Comicraft Way oleh Richard Starkings & John Roshell

Comicraft, produsen buku ini, menangani banyak pekerjaan menulis surat untuk Marvel, DC, dan penerbit lainnya. Buku ini adalah pengantar yang bagus untuk metode yang diperlukan untuk membuat huruf digital yang bagus untuk komik.

Sebelum Comicraft, sebagian besar huruf dilakukan dengan tangan, yang tidak seefektif biaya untuk penerbit besar. Sedihnya, sebagian besar penerbit sekarang mencari huruf digital dan bukan huruf manual. Namun, ini tidak berarti bahwa tulisan harus terlihat buruk; sebaliknya, Comicraft telah menunjukkan melalui proyek-proyek seperti Astro City dan Batman: Hush bahwa teknik digital membuka beragam kemungkinan baru. Buku ini adalah keharusan bagi siapa pun yang serius menggunakan huruf digital dalam komik mereka. Dan itu sangat murah!


dari : http://www.creativecomicart.com/comic-lettering.html

Posting Komentar

0 Komentar